Purity Ring
Experimental/Electronic/Female Vocalists
http://thepurityring.tumblr.com/
Por: Cleber Facchi
Até pouco tempo atrás se alguém perguntasse sobre os principais nomes da música canadense, talvez fosse possível ressaltar alguns artistas de peso como Neil Young, Joni Mitchell, Leonard Cohen ou até Celine Dion. Uma variedade de cantores e compositores que de certa forma conseguiram atingir o grande público, mas que trilhavam um caminho solitário, cada qual fazendo uso de uma sonoridade bastante específica. Mesmo a expansão da música independente e de grupos como Arcade Fire, Broken Social Scene ou Wolf Parade não foi suficiente para estabelecer uma cena em si. Tudo era muito vasto, distinto e incompatível.
De forma brusca e cada vez mais intensa, um médio agregado de grupos, artistas e compositores têm estabelecido o que parece ser uma nova e talvez primeira identidade ao recente panorama canadense. Encabeçados pela esquizofrenia pop de Claire Boucher (Grimes) e o intrigante álbum Visions, nomes como d’Eon, Blood Diamonds, Majical Cloudz e Doldrums vêm contribuindo para a composição de um cenário rico, volátil e que mantém o tom comercial e o experimental em um mesmo plano. Espécie de engrenagem imaginária, a necessidade de provar, experimentar e estabelecer novas possibilidades é o que alimenta esse grupo de artistas.
Mais novos membros desse seleto (e cada vez mais influente) aglomerado a lançar um registro completo é a dupla de Montreal Purity Ring. Comandada pelos vocais de Megan James e a instrumentação versátil de Corin Roddick, o casal surgiu no último ano, quando os experimentos da faixa Belispeak trataram de apresentar de forma magistral todas as estratégias programadas pela dupla. Se até o presente momento pouco parecia revelado pelos norte-americanos, com o lançamento de Shrines (2012, 4AD) o duo mostra de fato a que veio, não apenas revivendo os pequenos acertos testados em singles anteriores, mas evidenciando toda uma variedade de sons e novos caminhos instrumentais.
Trazendo nas predisposições eletrônicas a principal marca do álbum, a cada nova canção anunciada o casal se deixa conduzir por uma infinidade de novas experiências e variações sonoras. No estranho cardápio montado pelo duo há desde o emprego de batidas típicas do hip-hop experimental que ecoa em solo norte-americano – principalmente o que é proposto nos inventos do produtor Clams Casino -, até variações esquizofrênicas do synthpop que tanto definiu a década de 1980. Todavia, longe de manter o mesmo resultado convencional, reaproveitando fórmulas já batidas e visivelmente desgastadas, tanto James quanto Roddick se entregam por inteiro à descoberta.
Enquanto ela transforma a voz em um complemento extra ao registro, o parceiro assume com precisão o encaixe das batidas, o cardápio de sintetizadores e todos os demais efeitos ou minimalismos que apenas engrandecem a nada convencional frente de canções apresentadas. O mais interessante nisso tudo é perceber que mesmo imersos em um mundo de colagens instrumentais complexas e renovações sonoras que ultrapassam o óbvio a dupla consegue alcançar um resultado acessível e cativante aos ouvintes, algo que os vocais pegajosos de Fineshrine, a levada quase dançante de Amenamy ou mesmo o “pancadão gótico” Belispeak justificam de maneira cativante. Existe experimento e necessidade de inovar, mas existe acima de tudo vontade de agradar o ouvinte, opção muitas vezes esquecida por boa parte de artistas do gênero.
Mesmo que em alguns momentos o registro compartilhe de forma exagerada algumas mesmas referências compreendidas tanto na recente obra de Grimes, como de outros expositores da mesma cena canadense, a habilidade da dupla em se autoperverter impede que o projeto alcance qualquer possível similaridade. Pode até ser que o disco acabe indiretamente esbarrando em alguns pilares como os proclamados pelo Animal Collective ou outros amantes da psicodelia, do experimento e da eletrônica não convencional, entretanto, o casal consegue sempre encontrar uma brecha ou um fundo de inovação em cada nova faixa e é nisso que reside o grande acerto de Shrines.
Shrines (2012, 4AD)
Nota: 8.2
Para quem gosta de: Grimes, Charli XCX e Clams Casino
Ouça: Fineshrine, Obedear e Belispeak
Acompanho a banda há alguns meses, me supreeendi com o cd. Maravilhoso! Um dos melhores até esta metade de 2012.
[...] indicada para conhecer o trabalho do grupo, descendentes da mesma cena canadense que hoje envolve Purity Ring, Bloody Diamonds e toda uma variedade de nomes da produção independente do [...]
[...] grande beleza da obra de estreia da dupla Purity Ring esta sem dúvidas na maneira como ambos entrelaçam batidas desconcertantes com vozes amenas e sons [...]
[...] passada? Simples: Belispeak II. Utilizando da versão original de uma das melhores faixas do debut Shrines da dupla Purity Ring, Danny Brown (mais uma vez ele) tramou uma sequência de versos coerentemente [...]
[...] personagens a partir das costas dele. Enquanto os beats quebrados e vozes reconfortantes da dupla Purity Ring ecoam de maneira suave ao fundo da composição, cada passo dado pelos personagens do clipe – [...]
[...] Desde as primeiras composições Megan James e Corin Roddick já sabiam exatamente qual seria a proposta do Purity Ring. Donos de um pop sintético que passeia pelo hip-hop e o experimentalismo eletrônico em excesso, a casal faz do complexo Shrines um fino exemplar do que há de mais criativo na nova música canadense. Misto de Grimes, Animal Collective e Clams Casino, o disco usa de melodias sombrias e batidas não convencionais para que os vocais açucarados da vocalista simplesmente se derretam, resultando em um disco misterioso e atrativo na mesma intensidade. Pop nos versos, experimental no som, o álbum ocupa um espaço totalmente próprio dentro do que atualmente conduz a música independente em suas mais variadas formas, resultando em músicas de apelo radiofônico como Lofticries, Obedear e Fineshrine que em nenhum momento se perdem em acertos básicos ou tradicionais. Um disco capaz de fisgar logo na primeira audição, mas que vai parecer ainda melhor passadas algumas audições. (Resenha) [...]
[...] Desde as primeiras composições Megan James e Corin Roddick já sabiam exatamente qual seria a proposta do Purity Ring. Donos de um pop sintético que passeia pelo hip-hop e o experimentalismo eletrônico em excesso, a casal faz do complexo Shrines um fino exemplar do que há de mais criativo na nova música canadense. Misto de Grimes, Animal Collective e Clams Casino, o disco usa de melodias sombrias e batidas não convencionais para que os vocais açucarados da vocalista simplesmente se derretam, resultando em um disco misterioso e atrativo na mesma intensidade. Pop nos versos, experimental no som, o álbum ocupa um espaço totalmente próprio dentro do que atualmente conduz a música independente em suas mais variadas formas, resultando em músicas de apelo radiofônico como Lofticries, Obedear e Fineshrine que em nenhum momento se perdem em acertos básicos ou tradicionais. Um disco capaz de fisgar logo no primeiro ato, mas que vai parecer ainda melhor passadas algumas audições. (Resenha) [...]
[...] a construção de Visions, Shrines ou demais projetos recentes se concentram na forma como sintetizadores e batidas são alinhados de [...]
[...] Ocean, do outro, a sutileza vocal de Belispeak, um dos pontos de maior destaque dentro do álbum Shrines, estreia da dupla canadense. Épica e controlada na mesma medida, a faixa praticamente abandona os [...]
[...] é preciso notar que mesmo próximo do que propõe Grimes em Visions ou da dupla Purity Ring em Shrines, Woodhead mantém até a execução da última música um aspecto musical de natureza própria. Com [...]
[...] embora as batidas que circulam por Shrines já fossem capaz de identificar o fascínio da dupla Purity Ring pelo Hip-Hop, foi só com o [...]
[...] musical é instável. Por mais que ecos de Grimes e até batidas próximas das testadas pela dupla Purity Ring sejam despejadas pelo disco, muito de S EP parece saltar diretamente da década de 1990. Exemplo [...]